Alexandro Joaquín Ramirez, conocido en las redes como @chaxcrea, es un muralista que desde hace años eligió San Andrés de Giles como su hogar. Sus obras ya forman parte del paisaje urbano de la ciudad, donde ha embellecido varias calles con sus coloridos murales. Pero su arte también trascendió las fronteras locales: en Capital Federal pintó un homenaje al fallecido cantante de Linkin Park, Chester Bennington, y también realizó murales de exponentes del rap nacional como Nucleo y Acru. En diálogo con Infociudad, Chax habló sobre el significado de sus obras, el impacto de los murales en la comunidad y el esperado homenaje al Indio Solari que se viene en Giles.
Infociudad: Desde tu experiencia como muralista, ¿qué representa para vos pintar murales en homenaje a algún artista? Por ejemplo, en el caso de Chester, ¿qué respuestas tuviste de la gente?
Alexandro Joaquín Ramirez: Para mí fue grandioso haberle hecho un mural a Chester Bennington, que fue un gran artista, por lo que él y su música representan. Ha ayudado a muchos jóvenes, y a grandes también, a pasar todo su adolescencia o a sobrellevar su tristeza, porque él siempre hablaba de eso. Y fue muy fuerte también la muerte de él, porque siendo una persona tan grandiosa y con familia y todo, que llegue a esa instancia de suicidarse, me imagino el dolor que llevaba por dentro hace mucho.
Entonces, hacerle un homenaje a esa persona que me acompañó a mí y a muchas otras personas también, fue muy grande. Hace rato ya que él había fallecido y fue como una manera de homenajearlo. Me llevó tres días, más o menos pintarlo. Hacía mucho frío, vinieron algunos compañeros a hacerme la segunda y mientras tanto trajeron un parlante y poníamos Linkin Park y charlábamos. Después cuando colgué en las redes esa foto del mural, tuvo mucho impacto, porque acá nadie lo había hecho, siendo que es un artista de Estados Unidos. Fue como un gran abrazo, fue mucha gente a sacarse fotos, incluso fanáticos fueron a encenderle velas. Todavía sigue intacto el mural, es increíble como la gente lo respeta. En Villa Domínico lo pinté, atrás de la Facultad.
IC: ¿Qué significa para vos pintar el mural del Indio en Giles?
AJR: Para mí, hacerle un mural al Indio significa un gran propósito, porque él ayudó a mucha gente con su música y sus pensamientos. Fue una gran persona, inteligente y amorosa, su obra y su mensaje reflejan eso, yo lo escucho desde chico porque un cuñado me lo presentó, me traía discos de rock nacional, y de sus discos los que más me impactaron son Momo Sampler y Lobo Suelto, Cordero Atado, son únicos.
Además, me gusta mucho el mensaje que trasmitía el indio, de rebeldía, de ser único. En sus letras, hay una interpretación para cada persona, pero también de fondo, él siempre quería trasmitir el descontento con la sociedad. Reclamaba a su manera, eso en un artista me parece muy bueno.
Aparte, con los redondos demostró que no necesitaban ayuda para llegar. Ellos vinieron desde abajo y siempre salieron a flote. Eso me parece honorable de ellos. Su mensaje corría de boca en boca.
IC: ¿Cómo nació el diseño del mural del Indio que se viene en Giles?
AJR: El diseño central es él arriba de un escenario, me pareció más atractivo. Hice varios diseños, pero ese creo que llama más la atención por el hecho de que esté arriba de un escenario y justo las luces le dan de una forma que parece la bandera argentina. Entonces, eso es re atractivo, de esa persona que justo le sacó la foto y transmitió eso, su grandeza, su esplendor.
Los murales siempre ayudan mucho a lo urbano, a la gente, porque no se trata de vender algo, se trata de transmitir un mensaje. Más, siendo un artista tan conocido, y que tiene gran repercusión, incluso creo que no hay ninguna persona que no sepa ninguna canción de ellos, o del Indio, viviendo acá en Argentina, creo que es medio imposible, porque en algún momento se te habrá cruzado algún tema, entonces me parece fantástico eso. Y la repercusión que se espera es el respeto hacia el artista, y hacia el mural, que lo cuiden mucho, porque el Indio fue una persona muy agradable, con mucho impacto, entonces creo que eso ayuda mucho a la ciudad, a que tenga identidad cultural. Hay muchas ciudades que tienen grandes murales, y la gente del lugar y turistas van exclusivamente a verlos y sacarse fotos, hay gente que ama mucho a los murales.
IC: Para cerrar con una reflexión: ¿Cómo crees que cambian el paisaje y la dinámica de una ciudad los murales en general?
AJR: Cambia mucho el paisaje, los murales dan cultura, dan identidad, ayudan mucho culturalmente a tener una identidad propia la ciudad. En Capital Federal, encontrás muchos murales, y muchos turistas, muchas personas se sacan fotos, lo admiran. Eso es lo bueno de pintar en la calle, para mí la gran galería que siempre existió es la calle.
Y que uno le pueda regalar, aunque sea una alegría a las personas que pasen por ahí, o simplemente por ahí tengan un mal día y que por ahí miren el mural y se alegren, creo que es lo más lindo que me puede regalar la gente, y yo poder dar con mis propias manos.
Su arte mundialista en el 2022, en Capital Federal
Uno de sus últimos murales en Giles, en la fábrica de Fernández
